Auteur/autrice : Audrey

La fondatrice

Claire Boukobza crée Vieille Branche en 2025, et présente sa toute première collection en 2026.
Elle pense ses collections depuis son ancrage à Ménilmontant, un quartier qui nourrit profondément l’esprit de Vieille Branche. Cette influence est si intime qu’elle l’a fait tisser sur les griffes de marque – comme un talisman.

Claire a travaillé 11 ans dans la mode, dans des maisons à taille humaine, sur des postes très transverses. Ce parcours lui a permis de voyager et de partir à la rencontre d’artisans et d’artistes de tous horizons.
Claire a toujours eu le goût de la pièce rare et du détail qui raconte quelque chose. Très tôt, elle arpente brocantes, ressourceries et friperies comme on part en quête – pour dénicher des trésors textiles, des vêtements de caractère, des accessoires singuliers.

Sa vision du style est restée la même : curieuse, durable, personnelle – construite à partir de trouvailles précieuses plutôt que de tendances éphémères.

Les matières

La matière première est reine. Elle guide tout le processus créatif. Chaque création commence par une chasse aux trésors.

Les pépites sont partout : brocantes, ressourceries, professionnels de la seconde-main, stocks dormants de grandes maisons de couture, la maison de mamie… On chine. On récupère. On transforme.

Tout devient matière première. Linges anciens, vêtements oubliés, tissus chargés d’histoire.
Chaque matière est choisie avec soin, pour son caractère et son potentiel de transformation.

Les collections

Vieille Branche propose vêtements et accessoires non genrés, tous issus du réemploi. Du coloré, du singulier, du bien coupé.

Chaque lancement offre un nouvel univers créatif, en conciliant esthétique et authenticité. Chaque pièce est unique et raconte sa propre histoire.

Un nouveau modèle demande une large phase d’étude, pour aboutir à la coupe juste, qui permettra un usage durable.
Une attention toute particulière est donc portée au patronage et aux finitions.

La production

Toutes les pièces sont fabriquées en France, dans un atelier d’artisanat textile, spécialisé en réemploi et fabrication responsable. La production valorise le savoir-faire et la durabilité.

De la pièce unique à la petite ou moyenne série, le process de production s’adapte à chaque sourcing de matières premières.

Des pièces uniques à découvrir lors de notre première édition des 11 & 12 Avril au Quartier Général.

Aujourd’hui c’est depuis son atelier, ancienne grange de la ferme familiale, situé dans le Périgord vert, qu’Eloïse façonne des objets d’art de la table aux lignes délicates et élégantes. Des objets utilitaires en grès et en porcelaine qui joue la carte de l’épure esthétique, et se décline en petites assiettes, tasses, carafes, ustensiles de cuisine et même quelques bougeoirs.

Les objets qu’elle fabrique sont comme une pause au jardin. Eloïse s’imprègne de tout ce qui l’entoure : les fleurs, les outils de jardinier ou d’herboriste, les couleurs du jardin, les oiseaux qui passent par là. Tout est matière à créer des formes avec le plus de finesse possible.

En travaillant avec des épaisseurs de terre fines pour façonner des formes choisies, les objets évoluent au moment de la cuisson : tous identiques après séchage, ils se différencient dans leurs formes finales par des déformations.

Chaque objet fait partie d’une série bien qu’ils soient différents dans leurs formes : les tailles varient, d’une assiette à l’autre, d’un bol à l’autre… L’objet est unique ! La finesse est aussi synonyme de fragilité. Une utilisation quotidienne patinera et usera l’objet beaucoup plus rapidement qu’un objet fabriqué industriellement.

Des céramiques à découvrir lors de notre première édition des 11 & 12 Avril au Quartier Général.

La Créatrice

Designer diplômée de l’Ensci, Anne Chartier cultive son intérêt pour les matériaux et les savoir-faire. Ayant le goût du détail et de la précision, elle dessine des collections de lunettes pour des marques renommées (Dior, Face à Face, Emmanuelle Khanh…).

Ce qui la fait vibrer en créant des accessoires, c’est avant tout de révéler la personnalité de chacun. Elle aime qu’un lien intime se tisse entre l’accessoire et la personne. Que le plaisir et l’émotion de le porter, de le toucher, de se l’approprier soient aussi intenses que celui de l’offrir au regard des autres !

L’Histoire

D’abord il y a l’amour de l’acétate, cette matière écoresponsable issue de la pulpe de bois qui offre une infinité de couleurs et de motifs. L’envie de l’utiliser au-delà des lunettes. Ensuite il y a le désir de créer des objets aussi beaux qu’utiles avec des artisans français.

Les accessoires pour les cheveux, peu investis par la mode, lui apparaissent comme un nouveau champ d’expression. Combinant l’acétate et le métal doré, matières durables et éthiques, elle crée une gamme de bijoux de cheveux graphique et raffinée, conçue pour durer et se collectionner.

Venez découvrir ces magnifiques accessoires et bijoux lors de notre première édition des 11 & 12 Avril au Quartier Général.